SECOS & MOLHADOS - NEY MATOGROSSO - BAÚ DE RARIDADES

POIS É

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Mon, 29 Sep 2008 20:07:00 +0000

"Sem ser deselegante, Ney Matogrosso praticamente desprezou a festa que sua gravadora, a Ariola, promoveu para lançar seu novo disco "...Pois é", que marca uma década de carreira, afirmando que está "simplesmente vivendo mais um ano que por acaso é o décimo, mas não tem nada de especial, além do fato de eu continuar na luta".

A concorrida entrevista animada por vinhos e queijos e ilustrada com um vídeo-teipe composto de depoimentos e cenas dos melhores momentos da carreira de Ney - entre eles a histórica apresentação dos Secos e Molhados no Maracanãzinho - , ocorreu no restaurante do Regine´s e contou com a presença de mais de cem pessoas.

- Não tenho meta para o futuro - disse Ney -, assim como não tinha quando iniciei minha carreira. No começo, as pessoas me diziam: "Aproveita que você tem no máximo dez anos pela frente". Já passei dos dez e continuo dando no couro. Estou com 42 e me sinto muito bem. Sei que vai chegar uma hora em que fisicamente não vou poder fazer o que faço agora. Mas isto não me, grila. A velhice não me assusta. Sei que vou continuar tendo uma atividade.

De contrato novo, que lhe permite gravar um disco a cada 15 meses, "se quizer" - o anterior, como o da maioria dos artista obrigava-o a ter um álbum gravado a cada 12 meses - e com a cabeça "bem mais leve", Ney disse que não quer mais viver os "momentos tensos" que teve até um passado muito recente:

- Eu quero ter prazer. Estava muito tenso com essa coisa toda que jogaram em cima de mim: A necessidade de criar um produto para vender muito e gerar milhões de cruzeiros. Não vou ficar preocupado se vai vender ou não. Esse negócio estava ficando muito chato. Sei que consegui mudar condições contratuais porque sou um produto valorizado e posso impor condições. Se não gravasse na Ariola iria partir para a gravação independente. Os artistas que não estão satisfeitos com essa situação devem dar um basta. Não é possível continuar assim.

Sobre o novo disco, ao mostrar as diferenças com o trabalho anterior, o intérprete de "Calúnias", uma divertida adaptação de "Tell me once again" ("Telma, eu não sou gay"), uma das músicas que mais toca nas rádios, disse que o atual é "mais consistente".

- O "Matogrosso" me pareceu um tanto ralo. Foi um disco bem feito, bem mixado, bem transado, mas faltou consistência no texto, coisa que acho que consegui obter agora.

Isso foi conseguido, segundo Ney, não só com a regravação de "Coração Civil" (Milton Nascimento/Fernando Brant), que fala da utopia de se viver com liberdade e justiça, como também com a inédita "Fogo e Risco" (Marina Lima/Antonio Cícero), relatando coisas do amor e seus caprichos. Como já dissera em outras entrevistas, Ney repetiu que prefere o trabalho no palco, embora tenha-se acostumado a conviver com o estúdio:

- Nos shows, o que impera é a emoção e as falhas, quando registradas em disco, tem que ser perdoadas. No disco gravado em estúdio, onde a gente pode repetir e repetir até acertar, não podem ocorrer deslizes. Quero sempre o melhor. A crise não deve ser motivo para se fazer algo de qualidade inferior. Se o artista quer ter um bom produto, tem que gastar muito na produção, para obter o melhor som, a melhor iluminção, a melhor mesa de cortes ...". (São Paulo, Jornal O Globo).

...Pois É, aberto, como não poderia de ser, com um put-pourri de sucessos de sua carreira, que inclui de "Sangue Latino", dos tempos iniciais, a "Homem com H", um de seus últimos retumbantes hits. Um disco que, a julgar pela sua qualidade técnica e pelo seu repertório, não apenas é o melhor dos Lps gravados por ele, como também poderá repetir o sucesso de vendas de seus dois anteriores, Ney e Matogrosso.

Aliás, foi com Ney, de 81, que as coisas começaram a mudar realmente para o artista. Ele estava na época saindo da WEA, gravadora na qual lançou três discos, cujos índices de vendagem demostraram um declínio sensível, e vinha da apresentação de seu espetáculo menos concorrido: Seu Tipo, onde se apresentava discretamente, apenas com terno e gravata (no fundo, mais uma fantasia), na tentativa de valorizar mais o seu lado cantor.

Transferindo-se então para a Ariola, a tendência descente modificou-se radicalmente, e seu novo disco chegou aos 320 mil vendidos, principalmente por causa do estouro da regravação de "Homem com H" (originalmente registrada pelo Trio Nordestino). Por outro lado, a excursão-monstro, que levou seu espetáculo daquele ano a numerosas cidades do País, caracterizou-se por apoteóticas apresentações para platéias astronômicas, de até 60 mil espectadores. O show, no qual voltava a exibir suas costumeiras e metamorfósicas fantasias, com sua dança sensual e hipnotizante, foi o mais bem realizado de sua carreira até então, e ganhou o prêmio de melhor do ano, da crítica especializada.

Essa reviravolta quantitativa e qualitativa em seu trabalho colocou seu nome - até ali respeitado, sim, mas de sucesso médio - dentre os consagrados da MPB. Eleito pelo público nacional, transformou-se numa sensação solicitada em todo lugar. Matogrosso, o disco e show do ano seguinte(82), só veio consolidar tal posição. (Revista Música - Ronne Carlos).

NÃO HOUVE SHOW DO DISCO.

MUTIRÃO DO ROCK

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Mon, 29 Sep 2008 19:50:00 +0000

Em outubro de 1983, Ney preparava seu novo disco para lançamento ainda nesse mesmo mês. Todas as músicas já haviam sido gravadas e mixadas, porém antes do disco ficar pronto, ele tinha aceitado a participação do disco de João Penca e seus Miquinhos amestrados, com a música Telma eu não sou gay.

A música foi uma explosão de sucesso o que fez com que a gravadora exigisse que Ney a incluisse no novo disco, sob pena de recolher o disco dos Miquinhos, caso isso não acontecesse.

Por esse motivo a música foi incluida no disco a contra gosto de Ney, pois o disco estava todo pronto e ela não correspondia ao contexto.

Ao lado a matéria veiculada na impressa na época de forma maquiada, não retratando a realidade do que realmente aconteceu.

MATO GROSSO

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Thu, 21 Aug 2008 16:00:00 +0000

O nome do seu novo disco é "Mato Grosso", mas as músicas não têm nenhuma relação aparente com seu Estado de Origem. Por que o título, então? - É "Mato Grosso" no sentido de literal do termo: mata espessa, mato grosso mesmo. Tinha na cabeça a imagem das florestas da minha terra, com grandes árvores, pássaros, flores. Só que a gente foi fotografar em plena estação das chuvas, o Pantanal estava alagado, daí a gente - eu e o Luiz Fernando, o fotógrafo - resolvemos curtir esse lado de água mesmo, as algas... quer dizer, no fim, o que está na capa do disco é mato fino, e não grosso. Mas não tem nenhuma relação com o Estado. O repertório é o mais variado possível exatamente como eu quis. Em comum com o título, talvez só tenha mesmo esse bom humor, esse lado meio de duplo sentido malicioso, porque mato grosso, assim, isolado, é um pouco malicioso, também. Esse disco novo tem deliberadamente esse lado malicioso, esse jogo de duplo sentido que é bem popular. Não é todo assim é claro, mas a tônica foi essa mesmo. É proposital - a gente foi procurar coisas já gravadas que tinham esse clima, essa malícia popular, mas sempre com a preocupação de não perder qualidade, de não ser grosseiro, de ser uma brincadeira, mesmo. Os arranjos são muito cuidados não fica uma cópia da coisa nordestina com zabunba e acordeão, tem um outro tratamento. Porque eu não queria que viessem com a história de que eu tinha descoberto um filão, uma fórmula, com o sucesso de "Homem com H". (Jornal Folha de São Paulo, setembro de 1982).

Em outubro de 1982 Ney lança oficialmente o Mato Grosso, prova definitiva da sua capacidade de fazer coisas nova. Samba, xote, rock, moda de viola são alguns dos ritmos escolhidos pelo universal Ney para fazer o melor trabalho de sua carreira. Um disco alegre e malicioso. Um álbum onde a elaboração fica mais a cargo dos arranjos do que da interpretação (o regente e arranjador norte-americano Erich Bulling foi especialmente trazido dos Estados Unidos pelo produtor Mazola para cuidar da maioria das faixas. E, como se não bastasse, ainda tem a presença de Cesar Camargo Mariano nas faixas restantes).

A interpretação de Ney nesse disco surpreende pela simplicidade. E, por ser simples, é perfeita. Prova máxima disso é a recriação, em arranjo bem abolerado, de "Tanto Amar", de Chico Buarque. Capaz de harmonizar um repertório que vai do samba ao rock, Ney inseriu nesse álbum apenas composições alegres de bons autores desconhecidos. Dos famosos, além de Chico Buarque, Ney incluiu Rita Lee, Moraes Moreia e Sá e Guarabyra. Os destaques de Mato Grosso ficam com "Uai, Uai" (Rita Lee e Roberto de Carvalho), "Por debaixo dos Panos" (Ceceu) e "Jonny Pirou" (Chuck Berry, versão de Leo Jaime e Tavinho Paes). Uma menção especial deve ser feita à capa do disco. Nela Ney aparece vestido apenas uma sumária tanga cor de pele, completamente submerso e relaxado em água cristalina. Uma idéia tão simples e criativa, quanto o próprio disco. Num disco tão cheio de destaques, há que ressaltar ainda o desempenho dos músicos de primeiro time, notamente Pedrão (baixo), Netinho (clarinete) e Leo Gandelman (sax-alto). Mato Grosso, que já foi considerado pela crítica o melhor tabalho de Ney, vai agradar a todos, mais principalmente aqueles que gostam de dançar. é um pique só, do começao ao fim. (Revista Música, outubro de 1982, Neusa Ribas).

O SHOW

Ney Matogrosso estréia no Canecão/RJ em 20 de outubro de 1982. "Hoje, às 22h, Ney Matogrosso inicia mais uma curta temporada no Canecão (somente até o próximo dia 7). Dirigido pelo mesmo Amir Haddad, com cenografia de Marcos Flasman (o mesmo so show do ano passado, também) e uma banda de 13 músicos, Matogrosso mostrará basicamente as composições de seu último LP, que tem o mesmo título - Mato Grosso - do espetáculo. De uma abertura no meio do cenário - secundado por muita fumaça, sob apenas um foco de luz - Ney Matogrosso surgirá com um visual "chocante", cocar, colares, pulseiras, para uma primeira parte indígena-rural. No palco forrado de juta, pois na maior parte cantará de pés descaços, ele inciará o espetáculo com Metamorfose Ambulante (Raul Seixas), passando pela emocionante Notícias do Brasil (Milton Nascimento), Uai Uai (Rita Lee - Roberto de Caravalho), o forró eletrônico Primeiro de Abril (Antônio Brasileiro-Antonio Hernandes), e encerrando essa primeira parte com Promessas Demais (Zeca Barreto-Moraes, Moreira-Paulo Lemiski), trilha de abertura da novela das seis, da Globo, Paraíso. A segunda parte é romântica, com luz suave. Vestido apenas com uma calça branca, botas também brancas, olhos pintados, ele interpretará Gilberto Gil, em Deixar Você,

Chico Buarque, em Tanto Amar e Sá e Guarabira, em Aquela Fera, as duas útlimas do recente Lp. Nessa segunda parte, o cantor entrará pela passarela á direita da platéia, a mesma usada por Maria Bethânia, anterior atração do Canecão. Mas é na terceira e última parte, com uma roupa das mais bonitas - toda em dourado brilhante, muitas penas - que o espetáculo mostrará o cantor em seu melhor momento, contando com a participação dos 13 músicos que formam a sua atual banda. A maliciosa Napoleão (Luli-Lucina) e Debaixo dos Panos (Ceceu) são contagiantes e o rock de Chuck Berry, em versão de Leo Jaime e Tavinho Paes, Honny Pirou, está ótimo. Tudo para o apoteótico final com o samba Alegria Carnaval (jorge Arão-Nilton Barros), mostrando o cantor integrado à banda, tocando um bumbo. O diretor Amir Haddad, em seu segundo trabalho de direção com o Cantor, define a atual montagem como "um show que vai mais longe do que o outro". - o anterior era uma revisão, um balanço. E qualquer pessoa que faz um balanço vai adiante. Quando nos reunimos pela primeira vez, não tínhamos a menor idéia do espetáculo, tínhamos somente um disco: o Mato Grosso, nosso ponto de partida para um espetáculo alegre. (Jornal do Brasil, Caderno B, 20 de outubro de 1982, Diana Aragão).

ROTEIRO MUSICAL

Metamorfose Ambulante

Notícias do Brasil

Uai, Uai

1º de Abril

Promessas Demais

Não Faz Sentido

Deixar Você

Tanto Amar

Aquela Fera

Andar com Fé

Rosa de Hiroshima

Napoleão

Por debaxo dos panos

Jonny pirou

Alegria Carnaval

Tema - Instrumental

Músicos

Pisca - Guitarra

Ricardo Cristaldi - Teclado

Paulo Maurício Esteve - Teclado

Pedrão - Baixo

Lino - Sax e Flauta

Magrão - Sax e Flauta

Bangla - Sax

Nonô - Trumpete

Bocato - Trumpete

Sergio Della onica - Bateria

Chacal - Percussão

Sergio Boré - Percussão

GRANDE ESPETÁCULO - GRANDES NOMES - NEY SOUZA PEREIRA....

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Tue, 19 Aug 2008 21:42:00 +0000

O Ano de 1981 foi significativo para a carreira de Ney Matogrosso. A sua tournée é o maior sucesso de público e crítica. Neste ano a Rede Globo, lança os musicais da série Grandes Nomes, dos quais constam Gal Costa, Caetano Veloso, Elis Regina e outros e Claro NEY SOUZA PERERIA.

Espetáculo Sem Censura ...

Com Marília, cantando Taí e Eu dei, Ney Matogrosso encerra o espetáculo, que tem ainda Bandido Corazón, Bandoleiro, Folia no Matagal, Amor Objeto, Deixa a Menina, Ribeirão, Carinhoso, Viajante, Planeta Sonho, Morena de Angola, Homem com H e Tic Tac do Meu Coração, divididos entre os cinco blocos. Sem dúvida um espetáculo vibrante, extrovertido, uma retomada do trabalho inicial de Ney, onde predominam cores, roupas ousadas e muita sensualidade.

"Fiz um espetáculo sem censura, como se estivesse no teatro. Aliás, acho que não cabe a mim esse tipo de preocupação. Não vejo nada demais em mostrar o meu corpo. Quem acha, precisa voltar a realidade. Que reprima a própria sexualidade, tudo bem, só não tem o direito de tentar reprimir a dos outros". Existem diferenças fundamentais entre Ney Souza Pereira - que dá nome ao programa - e Ney Matogrosso. Na entrevista, por exemplo, quem aparece é o Souza Pereira, calmo, sem maquilagem, roupa discreta, voz pausada, pensamentos curtos e claros. Quem estará no vídeo no dia 4 de setembro é o outro: livre, solto, com requebros marcando as frases, esbanjando sensualidade. "Realmente, o meu nome não tem nada a ver com o programa. Mas é uma regra. Então, vá lá. Tudo o que será visto não é próprio do Souza Pereira, mas do Matogrosso que leva isso às últimas consequências em seu comportamento cênico. Não digo que ele seja um presonagem, já que faz parte de mim. Talvez a melhor definição é que ele é o Souza Pereira acintosamente solto, liberto". Apesar desta vitalidade ser a tônica do seu show e do espetáculo da televisão, nas duas situações os números mais aplaudidos são, respectivamente Viajante e Carinhoso, cantados introspectivamente, somente com um violão como acompanhamento."Eu acho ótimo que isso aconteça. As pessoas estão começando a perceber que, independente de me sacudir, me rebolar, eu canto. Esses são números que só dependem da minha voz. Sei que, pra muita gente, eu não canto, faço papagaiada. Poucos prestam atenção que, por trâs de tudo - ou melhor, antes de tudo -, o que me mobiliza é o ato de cantar, que adoro. Minha voz tem que estar sempre em primeiro plano, embora muitos achem que eu sou simplesmente uma alegoria."

O show foi ao ar no dia 04 de setembro de 1981.

NEY MATOGROSSO - 1981

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Fri, 15 Aug 2008 22:49:00 +0000

No segundo semestre de 1980, Ney faz sua primeira tournée na Argentina. Solidificando uma posição até então alcaçada apenas com a constante execução dos seus discos e as críticas favoráveis dos principais jornais e revistas, principalmente a edição dominical de clarin. "Começei a me surpreender na entrevista coletiva - diz Ney -, onde os repórteres sabiam quase tudo a respeito do meu trabalho. Depois eu é que fiquei supreso com a reação do público argentino, participando intensamente de tudo. Me senti em casa." Quem faz sucesso no mercado argentino tem grandes possibilidades de repetir o êxito nos demais países do mercado latino-americano e espanhol. Por isso, a Ariola nova gravadora de Ney Matogrosso, deverá lançar em janeiro de 1981 um compacto simples com as músicas Bandido Corazón, de Rita Lee, e Bandoleiro, de Luli e Lucina em Espanhol. Por outro lado, Ney está voltado para uma conquista mais sólida do mercado nacional. Estréia pela Ariola com o compacto das músicas Folia no Matagal , de Eduardo Dusek e Luís Carlos Góis, e Seu Valdir, de Marco Polo, música essa que foi censurada com recolhimento de alguns discos, mas logo resolvido. "Meu primeiro trabalho para a Ariola - acrescenta Ney - enfrentou um ligeiro problema com a Censura, logo solucionado. Mas não gosto de falar em Censura, prefiro falar em outras coisas." Como, por exemplo do seu primerio elepê para Ariola. Antes de definir o repertório desse disco, Ney pretendia cantar o universo do índio brasileiro, e estava pesquisando repertório através de fitas remetidas por autores. Tom Jobim, inclusive, escreveu Burziguim especialmente, mas que não pôde ficar no disco. Desistiu do projeto e ganhou de presente Amor Objeto, de Rita Lee e Roberto de Carvalho, e redescobriu, através da indicação de Mazzola Homem com H, música inclusive que não iria entrar no disco e show. E mesmo sendo um disco de miscelânea, Ney diz que representa um momento importante para sua carreira". (Revista Amiga, 1981, Reportagem de Paulo Macedo).

"Pela primeira vez eu fiz um show dirigido é bem isso, um show organizado. Por que eu sempre fazia um show de maneira muito unilateral. Isto é, de dentro pra fora aí surgiu o AMIR HADDAD para fazer a direção desse show. Eu conheço o Amir há muitos anos; ele sempre me observou e as coisas que dizia sempre me foram muito úteis. Foi por isso que eu o convidei para fazer a direção. Ele me perguntou qual seria o formato do show. E eu cheguei à conclusão de momentos fortes de outros shows meus, intercalados por músicas do meu último disco e outras coisas que eu gosto de cantar. Foi aí que surgiram os três bailarinos que funcionam como uma memória. Com relação a capa do disco, o gavião real é o maior passáro da América e sempre houve uma certa relação entre minha pessoa e esse pássaro. Muitas pessoas que transam o esoterísmo apontam uma relação entre ele e eu e, aí eu resolvi colocá-lo na capa desse disco, eu sempre quis que ele saísse da minha cabeça, inclusive no primeiro desenho que fizeram para a capa, parecia que ele estava pousado na minha cabeça (risos). Aí eu expliquei que não era nada disso, que era alguma coisa voando da minha cabeça para fora. É um símbolo muito partilar. O pensamento procurando um contato." (Revista Violão & Guitarra, nº 14, Ano II, 1981 - Ney Matogrosso)

O SHOW

Em 03 de junho de 1981, numa quarta-feira, Ney Matogrosso faz a sua priméria estréia no Canecão/Rj. Seria o início de uma das temporadas de maior sucesso em sua carreira. O Custo operacional foi de Cr$8,5 milhões bancados pelo próprio Ney. Enquanto produtor, Ney é responsável por uma enorme equipe 23 pessoas, desde Jorge David, o diretor de cena, até uma banda luxuosa, com nove integrantes, que forma a moldura perfeita para uma voz privilegiada em timbre, registro e flexibilidade."Toda a filosofia desse trabalho é cósmica."

O show foi criado para grandes espaços. Depois de um mês no Rio de Janeiro, a troupe se desloca para São Paulo, onde o Anhenbi será o palco das apresentações. A partir daí, serão três meses de viagem por todo Brasil, logo em seguida por uma tournée latino-americana, que começará na Argentina e terminará no México. (Uh Revista, Ney Matogrosso - Extroversão sem limites - Rio, 03 de junho de 1981).

Neste show o roteiro não se fundamenta exclusivamente no disco. Ele é mais uma retrospectiva da carreira de Ney Matogrosso, iniciada há nove anos, (nota da época), com o conjunto Secos & Molhados. Aliás a primeira música cantada no show é justamente Mulher Barriguda, que não foi grande sucesso do conjunto, mas é uma das preferidas de Ney. A idéia era abrir o show com o maior sucesso de Ney Matogrosso quando ele participava com João Ricardo e Gerson Conrad dos Secos & Molhados. Essa música era O Vira. Mas Ney excluiu a música "porque não sei se minha cabeça aguentaria a pressão", diz ele. A primeira música do show é Mulher Barriguda, as demais músicas que compõem o show são: Três Caravelas, Cubanacan, Bandido Corazon, Ribeirão, Amor Objeto, Bandoleiro, Mata Virgem, Deixa a Menina, Ando Meio Desligado, Terra Firme, Viajante, Homem com H (o seu maior sucesso no momento), Planeta Sonho, Folia no Matagal, Vida Vida e Morena de Angola.
As roupas usadas pelo cantor têm merecido comentários. Em uma das cenas, por exemplo, quase nu, apenas vestido com uma calça já chamada de "frente única" (as nádegas ficam completamente à mostra), o objetivo de Ney é, segundo ele, uma proposta de liberdade: "A única coisa que sempre me interessou, e isso eu estou conseguindo, foi deflagar um processo de liberação para todas as pessoas que estiverem atentas. Como o sexo é um grande tabu, ainda, as pessoas se escandalizam, porque vêem no palco a imagem de suas frustrações e seus medos. Sei disso e cada vez me esforço mais para escandalizar. Não acredito nos gestos tipicamente femininos ou masculinos. Essa história do homem ter atitudes de machão é bobagem. Não posso dizer que um cara veja o meu show e saia dali totalmente livre. Mas nada do que faço é inconsciente, no palco, em que a cena desaparece e passa a ser vida mesmo. Quem se ligar em minhas propostas já terá para si um bom ponto de partida".

E, neste show, o que fica mais patente é o ato de liberado de Ney Matogrosso em não se esconder. Pelo contrário, ele se mostra por inteiro, com toda a força numa adequação perfeita de corpo, alma e voz. Aos 40 anos, em plena forma tanto seu corpo quanto o espírito, Ney Matogrosso, nesses tempos de liberdade e, consequentemente de quebra de tabus, dá uma amplitude maior a sua arte enxertando-a com objetivos mais consistentes. A liberdade com ele se mostra é mais do que recursos cênicos, é antes de tudo uma palavra de ordem para a liberdade geral, como ele mesmo afirma.

Este estágio atravessado atualmente por Ney não significa propriamente uma mudança. Ele apenas, dentro de um processo natural de enriquecimento interior, tem acrescentado alguns valores ao seu universo íntimo. A espiritualidade - não confundir com misticismos -, por exemplo, é a sua mais recente descoberta. E sobre essa nova descoberta que ele fala, com um certo pudor, é claro, por temer os rótulos inevitáveis, os julgamentos apressados e incorretos. "Estou me preocupando agora com o espíito, algo que nunca me tocou antes. Mas, eu sabia que, na hora certa, iria me voltar para esse lado homem. Isso não significa que esteja ligado a qualquer religião nem que vá fazer um retiro. Significa apenas que estou procurando a essência humana, que é o que fica. O corpo acaba com a morte". Neste show, que é dirigido por Amir Haddad, a preoucpação foi mostrar os melhores momentos da carreira de Ney. Como não poderia deixar de ser, são relembrados os tempos em que ele era a estrela maior dos Secos & Molhados, o que viria a provocar a desintegração do conjunto, a música Cubanacan remete as lembranças do primeiro show solo, Bandido o sucesso que o desvinculou definitivamente do grupo, Bandoleiro do show Feitiço, algumas inéditas para o show e as suas novas músicas são mostradas no show". (Jornal TV Gazeta, Vitória, Graciano Dantas, 1981).

BANDA ARTE & CIA

Jorjão Barreto - Teclados e Vocal

Pisca - Guitarra e Vocal

Pedrão - Baixo e Vocal

Gerson Borges - Teclados, Percurssão, Vocal

Sergio Della Monica - Bateria

Chacal - Percussão

Chico Sá - Sax-flauta

Darcy Seixas - Trombone

Dom - Trumpete

Direção Musical - Arte & Cia

Bailarinos

Clermont Aguiar - Kiko Guarabira - Luis Carlos Nogueira

Roteiro Musical

Mulher Barriguda

3 Caravelas

Cubanacan

Bandido Corazón

Ribeirão

Amor Objeto

Bandoleiro

Mata Virgem

Deixa a Menina

Ando Meio Desligado

Terra Firme

Viajante

Homem com H

Planeta Sonho

Folia no Matagal

Vida Vida

Morena de Angola

SEU TIPO

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Mon, 07 Jul 2008 18:45:00 +0000

O DISCO

Ainda em sua Turneé Feitiço em 1979, Ney ganha o prêmio de Melhor cantor do Ano. Em outubro de 1979 ele apresenta seu novo álbum - Seu Tipo... "Eu estava sentindo necessidade de uma mudança! E o primeiro sintoma foi a vontade de cortar o cabelo. Cortei com medo. E cortei aos poucos! Gostei.

Na verdade, tudo isso é uma inquetação que está comigo há um ano, exatamente desde o Feitiço. Falo do show. Tive que montá-lo em uma semana para cumprir um contrato de três meses no Nordeste. Não podia levar o mesmo show do ano anterior - Bandido. Então, bolei o Feitiço às pressas. Afinal, bastava fazer bem o que eu já sabia.

No final da temporada, eu estava mais parado, procurando uma saída... E a saída, acredito está aí. Um disco mais mais calmo e mais maduro. Até que enfim! As pessoas que estão esperando festa não vão gostar. Nesse disco tem até samba-canção. Não é mais romântico mas fala de amor. Tem uma coisa de dor-de-cotovelo, forte, é Dor Medonha de Fátima Guedes e tem uma canção de Jobim e Vincius, nova, chamada Falando de Amor. É o tema geral do disco embora eu toque em outros assunto, é o amor. Não é amor/paixão. É o amor de uma forma mais ampla. Tem uma versão que o Caetano fez de Nature Boy, linda! E tem Trapaça, de Herman Torres, Último Drama, de Mauro Kwitko (o mesmo de Mal Necessário). Tem Luli/Lucina, Joyce e a música que dá nome ao disco - Seu Tipo - de Eduardo Dusek e Luiz Carlos Góis. Ainda Regravei a Rosa de Hiroxima, arranjo de Joyce e uma música do João Ricardo - Tem Gente com Fome - em cima de um poema de Solano Trindade. O Disco é isso. Diferente sim. E acho que no tempo certo! Não pela minha idade. Digo mais pelo tempo de trabalho: sétimo ano de carreira e sétimo disco - um número forte, não é? Pela primeira vez estou de cara limpa! A maquilagem eu usava propositadamente para me esconder. Tinha medo que o Ney-público interferisse no Ney-indivíduo. Mas lentamente eu já vinha tirando isso. no próximo show - fevereiro provavelmente - vou usar um terno. Não porque finalmente eu tenha entrado nos eixos. Eu apenas vou usar o terno como uma fantasia, uma roupa como aquelas que eu usava na fase do bicho! O que aconteceu é que, com o tempo, fui amadurecendo, ficando mais seguro de mim. Não pretendo me maquilar também! Não sei como vai ser porque também nunca fiz um show sem maquilagem. Acho tudo isso meio desafio, para mim. Eu sempre me separo do Ney-no-palco! São duas coisas distintas! Mas agora, sinto que os dois vão se encontrar pela primeira vez... e quero ver o que vai acontecer! ... (Entrevista Revista Fatos e Fotos, reportagem de Lúcia Leme, novembro de 1979).

O Show

Em 27 de fevereiro de 1980 Ney estreia o show Seu Tipo no Teatro Carlos Gomes, Rio.

Ney pediu ao costureiro Hugo Rocha que desenhasse algo diferente, um terninho igual ao que a cantora Simone usou em seu recente show no Canecão. "Quero enxugar meu visual, mostrar que sou um cantor", é sua declarada intenção com o novo garda-roupa. Com o Teatro Carlos Gomes completamente lotado, Ney Matogrosso entra em cena e surpreende o público: o cantor surge vestindo um elegante terno branco, com colete e gravata. Durante as primeiras quatro músicas ele se mantém com o terno, aparecendo em seguida de malha. Momento de grande emoção foi registrado quando Ney declama o poema de Solano Trindade e Grande Otelo subiu ao palco para cumprimentá-lo pela belissima escolha. E depois mudando novamente de roupa atrás de um biombo no palco, canta a música Fala, e encerra o show com a música Um Índio.

Como era de se esperar Ney Matogrosso teve uma estréia apoteótica de seu show. Muita gente querendo entrar, expectativa geral, muitos aplausos no final. Depois do espetáculo, Ney convifou para seu camarim um grupo selecionado de amigos. O público, entretanto, não conteve sua empolgação e invadiu o camarim do cantor que recebia suado e sem camisa. Felicissimo: havia corbeilles da orta do teatro ao camarim.... (nota de jornal da época/fev. 1980)

Músicas

Seu Tipo - Eduardo Duseke e Luiz Carlos Gois
Coração Aprisonado - Luli e Lucina
O Seu Amor - Gilberto Gil
Ardente - Joyce
Não Há Cabeça - Ângela Ro Ro
Doce Vampiro - Rita Lee
Fala - João Ricardo/Luli
Encantado - Caetano Veloso
Barco Negro - Piratini/Caco Velho
Balada da Arrasada - Ângela Ro Ro
Ando Meio Desligado - Rita Lee/Arnaldo Batista
Falando de Amor - Tom Jobim/Vinícius de Moraes
Último Drama - Mauro Kwitko
Me Roi - Luli/Lucina
Napoleão - Luli/Lucina
Marina Marinheira - Geraldo Vandré
Tem Gente com Fome - Solano Trindade
Cachorro Vira Lata - Alberto Ribeiro
Rio de Janeiro - Ari Barroso
Um Índio - Caetano Veloso

Músicos

Grupo Terceiro Mundo
Jorge Luiz de Carvalho (Jorjão) - baixo, violão e voz
Jurim Moreira (Jurim) - Bateria
Márcio Cotti Miranda (Marcinho) - teclados, vocal
José Paulo Souza (Zepa) - , guitarra, viola
Luiz Paulo Guanabara (Luiz Paulo) - sopros
Sidney Martins Moreira (Cidinho) - percursão

FEITIÇO

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Thu, 26 Jun 2008 16:30:00 +0000

O DISCO

"Essa capa buliçosa, provocativa, Ney? Proposital artifício para chamar a atenção? (Porque a crítica tem dedicado mais espaço a nudez de Ney que ao trabalho que exibe no disco).

- Olha, não vou negar, nem é do meu feitio, você sabe: Eu sabia que ia dar o que falar. Sabia, mesmo, mas é bom, não é? Eu mesmo me surpreendi, quando vi a foto ampliada. Enquanto era um slide pequeno, tudo bem, mas não achei nada demais. Mas depois, aquela fotona... Eu pensei: ih... Aí, eu mesmo me surpreendi, imaginei logo o que não ia ser com as outras pessoas. Mas também, acho que já deviam estar mais ou menos esperando por isso. Que mais me faltava fazer? Só ficar nu, mesmo.

Ney diz também que o projeto visual da capa foi mais uma feliz coincidência que o fruto de um planeijamento demorado: sua amiga a fotografa Mariza Alvarez, vinha há anos tentando marcar com Ney uma sessão de poses para um ensaio de nus, "coisa que eu sempre quis fazer. Quando chegou a hora de escolher a capa do disco, pensei logo: pronto, taí a oportunidade de fazer os tais nus." As sessões de pose foram longas, trabalhosas.

- No começo, tínhamos mil idéias, mas nada dava certo, visualmente acabou saindo uma coisa inteiramente diferente daquilo que a gente tinha planeijado, no início. Mas ficou ótimo. Eu adoro. (Jornal do Brasil - Janeiro de 1979).

Feitiço é uma nova fase na vida e na carreira de Ney Matogrosso, depois de anos de contrato com a Continental, Ney estréia na WEA e inicia a parceria com o produtor Mazola, que lhe proporcionou muitos sucessos em sua carreira. É também sua estréia em mixar um disco todinho nos Estados Unidos, em Los Angeles, e na época ele ficou muito impressionado com a liberdade que curtiu por lá.

O SHOW

O show está montado desde a época de Bandido. "Logo que eu montei o show, tive que viajar. Este show é algo assim como a entressafra. É o meio-termo entre o Bandido e O Feitiço. Não é exatamente um show para teatro. É mais para clubes. Acontece que quando eu estava procurando um teatro no Rio, para lançar o Feitiço, soube que o Teatro Alasca estava para ser inaugurado. Fui até lá e gostei muito. É muito bem adaptado, sem falar que estamos em casa. A Galeria Alasca é verão. Vou fazer esta temporada de 3 de janeiro (1979) ao dia 23, porque adoro trabalhar no Rio, no verão."

O show está dividido em duas partes: a primeira é teatro de revista, onde Ney se descontrai e libera todo o seu Feitiço. Na segunda parte, Ney parte para um mini-concerto. As músicas são todas do disco Feitiço e mais algumas de novos compositores, como ricardo Pavão e Mauro Kwitko. "Este show não tem uma linha definida, mas pretende levantar o público das cadeiras."

Curiosidade

"A Censura, o Nu e Ney Matogrosso - Com a notícia de que a censura liberará a Playboy e Playmen americanas e outras importadas para circularem no Brasil, como todo seu arrojo em fotografias (as revistas brasileiras ficarão tímidas diante de tanta liberalidade), muitos já se preparam para enfentar a forte concorrência de vendagens que se aproxima, caso a censura confirme a autorização. O panorama é simples e compreensível se não for desta forma: liberando as americanas é justo que se libere também as fotos para as brasileiras essencialmente a regiao pubiana da mulher. Se assim não for, não haverá justiça. O Cantor Ney Matogrosso, por exemplo assume o pioneirismo em ser o primeiro homem a se fotografar nu (a foto é da capa de seu último disco e foi até distribuida em forma de calendário de bolso). Os outros ângus de Ney, claro, foram devidamente censurados." (Nota de uma revista da época).

Portanto, após a liberação Ney foi o primeiro homem a ser fotografado nu.

MÚSICAS

Yes, Nós Temos Bananas - João de Barro/Alcir Pires Vermelho

Vendedor de Bananas - Jorge Ben

Bandoleiro - Luly e Lucina

Sensual - Tuca/Belchior

Fé Menino - Gilberto Gil

Dos Cruces - Carmelo Larrea

Tic Tac - Alcir Pires Vermelho/Walfrido Silva

Circo Marimbondo - Milton Nascimento/Ronaldo Bastos

Jardins da Babilonia - Rita Lee/Lee Marcuci

Tema dos Músicos

Você não entende Nada - Caetano Veloso

Foi Assim - Paulo André/Raui Barata

Mal Necessário - Mauro Kwitko

Bandido Corazon - Rita Lee

Rosa de Hiroshima - Vinícius de Morais/Gerson Conrad

Carinhoso - Pixinguinha

Não Existe Pecado ao Sul do Equador - Rui Guerra/Chico Buarque

BANDIDO

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Wed, 25 Jun 2008 18:16:00 +0000

"Um dia, Ney Matogrosso pediu uma música para Rita Lee. E ela: "Mas eu nunca fiz fiz uma música assim por encomenda." E ele: "Pois então faça uma agora." E ela fez "Bandido Corazón". Para o espanto dele: "Mas é a minha cara. É a música que eu teria feito. O jeito que eu falaria da minha vida."

Daí começou o "Ney Matogrosso Bandido". Inicialmente, apenas um show em cima do gênero.

Foi então que em janeiro de 1977 que 2000 presos da Penitenciária Lemos de Brito, no Rio de Janeiro, numa enquete para escolher quem faria o show de encerramento do festival de música promovido por eles, escolheram o que representava a liberdade: Ney Matogrosso.

Com a idéia de "Bandido" já na cabeça, o convite não poderia deixar de ser mais oportuno.

Ney subiu no palco; na plateia 2000 pessoas com os olhos arregalados prestando muita atenção naquele corpo magro, que não parava de se mexer como uma serpente, e naquela voz fina e afinada. Alguns comentários: "Parece a Carmem Miranda." E Ney foi cantando cada vez com mais liberdade. "Canta 'Cubanacan'?" E por que não? O show foi o maior sucesso. A partir dessa experiência com os presidiários, veio toda a idéia do show e de um novo disco". (Revista Música - a nova impressão do som nº 7 - 1978).

"Bandido foi o contraponto do Homem de Neanderthal. O luxo se transformou em simplicidade, e o cenário tomou forma com objetos que Ney levou de casa: um espelho oval enorme, um baú, uma rede peluda e um biombo pequeno. De um cenário antigo do Teatro Ipanema, pegou emprestado uma árvore, que acabou virando o grande hit da composição cênica: ele surgia detrás da árvore, tocando castanholas. Quando saiu do Ipanema, mandou fazer uma igual, porque o teatro não pôde emprestar a árvore que, até então, estava lá abandonada.

O sucesso de Bandido revelou-se proporcional á simplicidade: enorme. Liberto da carga que se impôs no Homem de Neanderthal (de provar que era capaz), Ney relaxou e conseguiu e conseguiu curtir o prazer que sentia em cantar e se relacionar, de maneira menos agressiva, com o público. O sorriso apareceu no rosto, simbolizando talvez o verdadeiro início da sua carreira: até hoje, ele dedica um carinho todo especial ao Bandido, por tê-lo desvinculado definitivamente do estigma de ex-Secos & Molhados. A partir do show, passou a ser visto, individualmente, como Ney Matogrosso - um artista com características próprias e com uma trajetória que veio atraindo, com o tempo, faixas cada vez mais amplas de público. " (Denise Pires Vaz - Um cara meio estranho - pag. 63).

Roteiro Musical:

Airecillos (Marlui Miranda)

Aqui e Agora (Luli)

Usina de Prata (Rosinha de Valença)

Bandido Corazon (Rita Lee)

Paranpanpam (De Karlo)

Cante uma Canção de Amor (Odair José)

Gaivota (Gilberto Gil)

Mulheres de Atenas (Augusto Boal/Chico Buarque)

Trepa no Coqueiro (Ary Kerner)

Prá Não Morer de Tristeza (Caboclinho/João Silva)

Com a Boca no Mundo (Rita Lee/Lee marcucci/Luiz e Carlini)

Retrato Marron (Rodger Rogério/Fausto Nilo)

Postal de Amor (Raimundo Fagner/Fausto Nilo/Ricardo Bezerra)

A Lua Girou, Girou (Domínio Público)

Pássaro Proibido (Caetano Veloso/Maria Bethânia)

San Vicente (Milton Nascimento/Fernando Brant)

Seu Waldir (Marco Polo)

MÚSICOS

Elber Bedaque - Bateria

Jorge Carvalho - Baixo
Roberto de Carvalho - Guitarra

Jorge Olmar - Violão e Viola

Marcelo Salazar - Percussão

Elias S. Mizrahi - Teclados

"O Homem de Neanderthal"

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Sat, 16 Feb 2008 20:51:00 +0000

Ney enfrentava uma barra muito pesada, tinha que provar que não tinha acabado sua carreira, muito pelo contrário que estava apenas começando. "Na volta de Mato Grosso, depois de quase um mês de descanso, foi assistir a um show de Astor Piazzola e, no final, falou com ele que era cantor e queria gravar uma música sua. Surpreso, viu que Piazzola conhecia o Secos e Molhados, e, ainda por cima, o convidou para gravar com ele na Itália. Não desmaiou porque era controlado. Quando voltou de Milão, com o compacto debaixo do braço, começou a procurar os músicos para formar uma banda. Quem o conhecia do Secos e Molhados e escutava a gravação, tomava sempre um susto: ele estava cantando muito sério músicas bastante difíceis. Márcio Montarroyos, o primeiro músico de quem se aproximou, aceitou o convite para participar da banda, porque considerou o trabalho sério e de ótima qualidade. A opinião de Montarroyos foi fundamental para manter seu ânimo de continuar batalhando: Afinal, já havia percebido que muita gente duvidava dele o tempo inteiro.

No final das contas, a banda reuniu tantas feras que só durou o tempo de fazer o show e o disco: Montarroyos, Guilherme Vaz, Bruce Henry, Cláudio Gabis, Elber Bedaque, Jorge Omar, Chacal e Sérgio Rosadas - todos, empolgados com a liberdade de criação durante os três meses de ensaios. O Homem de Neanderthal estreou no teatro do Hotel Nacional, no Rio, em 15 de março de 75, marcando a volta de Ney, sete meses depois do término do Secos e Molhados. O disco, gravado quase simultaneamente pela mesma gravadora da época do conjunto, registraria o radicalismo da proposta, com macacos e araras gritando, vento soprando e cachoeiras correndo. No palco, o impacto aumentava. Uma superprodução de quase meio milhão de cruzeiros (na época) petendia assegurar que Ney, daquela vez, vinha para ficar. No fundo, uma necessidade pessoal de mostrar competência.

Meio bicho, meio gente, ele surgia no cenário de uma imensa floresta, envolto em peles de animais e parecendo muito mais próximo da natureza em seu estado puro que do civilizado mundo humano. Extremamente agressivo na postura e, ao mesmo tempo, distante com a platéia, Ney não dava um único sorriso durante a apresentação: a insegurança excessiva só lhe permitia buscar o melhor desempenho cênico. O público se deslumbrou. Caetano Veloso lhe disse que o show chegou a incomodá-lo de tão perfeito. Nada Falhou ou foi esquecido. O programa do espetáculo, feito pelo artista plástico Rubens Gerschman (que também cuidou da programação visual do disco), constituia um acontecimento à parte". (Um Cara Meio Estranho - Ney Matogrosso, Denise Pires Vaz, 1992).

MÚSICAS

Homem de Neanderthal - (Luiz Carlos Sá)

Açucar Candy - (Suely Costa e Tite Lemos)

Idade de Ouro - (Jorge Omar e Paulo Mendonça)

Tercer Mundo - (João Ricardo e Julio Cortazar)

No Colo da Tarde - (Jorge Omar e Paulo Mendonça)

América do Sul - (Paulo Machado)

O Corsário - (João Bosco e Audir Blanc)

Pedra de Rio - (Luli, Lucina e Paulo César)

1964 II - (Astor Piazzola e Jorge Luis Borges)

As Ilhas - (Astor Piazzola e Geraldo Carneiro)

Cubanacan - (Lejuana)

Barco Negro - (Piratini, Caco Velho e D.J. Ferreira)

ELENCO

Ney Matogrosso - Tenore Bianco

Claudio Gabis - Guitarra, Bandolim, Sitar

Jorge Omar - Violão, Viola

Chacao - Percussão, finger bells, tambos d´água duplo

Eler Bedaque - Bateria

Bruce Henry - Fender bass, baixo acústico

Guilherme Vaz - piano acústico, e/piano, sintetizador

Marcio Montarroyos - Trompete, flugelhorn, e/trompete, e/piano (na música Barco Negro), berrante

Sergio Rosadas - Flauta, flautim, sax tenor

As Primeiras Apresentações em Carreira Solo.

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Sat, 16 Feb 2008 16:00:00 +0000

Em dezembro de 1974, Ney Matogrosso aparece pela primeira vez em um clip gravado para o Fantástico cantando a música "Greensleeves", e muito curiosamente em Inglês, sendo essa a única música gravada nesta língua, e também somente para o especial, pois não fora lançado em disco. E já nessa época já preparava seu novo disco solo e também o primeiro show.

"Pouco antes de estrear o Homem de Neanderthal em 1975, Ney recebeu um convite para participar do festival Abertura, em São Paulo. Consciente da expectativa que cercava sua volta, resolveu caprichar na roupa da apresentação, já que seria a primeira vez que pisaria no palco sozinho. Arrumou uma pele de onça parda e Ricardo Zanbelli costurou o couro no seu corpo - as pernas do animal nos seus braços e pernas, a cabeça enfiada na dele, o rabo pendurado no lugar certo. Ney adorou aparecer assim, mas, por via das dúvidas, surgiu armado com um punhal de chifre amarrado na cintura. Sério, cantou América do Sul e Cubanacan, e, como as provocações não vieram e a receptididade foi boa, saiu um pouquinho menos ansioso quanto ao seu futuro profissional" (Um Cara Meio Estranho - Ney Matogrosso - Denise Pires Vaz).

Ex - Secos & Molhados.

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Sat, 16 Feb 2008 15:45:00 +0000

Ney Matogrosso sai dos Secos & Molhados da mesma forma como entrou, sem nada. Permaneceu no Rio de Janeiro onde tinham ido gravar o Fantástico, mas terminou não aguentando o cerco da imprensa em busca de maiores explicações. Desapareceu. Foi para Mato Grosso deixar a poeira baixar, curtindo uma curiosa liberdade: não possuía vínculos com ninguém. Nem com a firma Secos & Molhados, cujo contrato se recusara a assinar e gerara a separação, nem com a gravadora Continental, já que o responsável pelo grupo era João Ricardo. Livre novamente, sem um tostão (gastara todo o dinheiro com os amigos), mas com tempo para imaginar sua vida dali para a frente. (Um Cara Meio Estranho - Ney Matogrosso - Denise Pires Vaz).

O Fim do Sonho...

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Wed, 13 Feb 2008 17:27:00 +0000

No dia 12 de agosto, véspera da estréia do show, um dia após apresentação do programa Fatantástico com os clipes de lançamento do novo disco vem a notícia bomba que nenhum dos milhares de fãs gostaria de ouvir ou ver... O FIM DOS SECOS & MOLHADOS.

"Depois de se tornar recordista na venda de discos em todo o Brasil, vencendo inclusive o então imbatível Roberto Carlos, o conjunto Secos & Molhados vai se dissolver. A decisão partiu de Ney Matogrosso, 33 anos, solista do grupo, inconformado "com a ganância e os desacertos" com que vinham sendo dirigidos os destinos do conjunto. A renúncia foi anunciada as vesperas do show que acompanharia o lançamento do segundo álbum, e para o qual os convites já tinham sido expedidos. Assim, sem festa, o segundo e derradeiro disco está sendo lançado, já com 150.000 exemplares reservados pelas lojas". (O convite cancelado - Revista Veja, agosto de 1974).

Durante muitos anos foi questionado a respeito do fim do grupo. Em entrevista ao programa Fantástico, Ney Matogrosso deixou bem claro seus motivos ao referir que o lider João Ricardo, enviou através de um boy, um contrato pra ser assinado por ele na condição de empregado, no que foi terminante recusado, e que todo o dinheiro até então levantado por eles havia sido investido no "novo escritório" do grupo, que ocupava dois andares com instalações luxuosas, deixando dessa forma Ney e Gerson sem nenhum dinheiro que haviam faturado nas últimas vendas e apresentações da banda. Termina aqui a trajetória do grande sonho musical de milhares de brasileiros e inicia-se a carreira brilhante de NEY MATOGROSSO.

O Lançamento do Segundo Álbum dos Secos & Molhados

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Wed, 13 Feb 2008 17:02:00 +0000

Após o retorno da bem sucedida turnée pelo México, o grupo entra no estúdio Prova-SP e nos meses de Maio, Junho e Julho, gravam o segundo álbum com encomenda inicial de 150.000 cópias. No sábado, dia 10 de agosto de 1974, chegam as lojas o esperado segundo álbum dos Secos & Molhados.

"O novo disco vai ser lançado na Europa e nos EUA" - O segundo disco foi preparado para ser o passo mais importante dos Secos & Molhados rumo à conquista das Américas e da Europa. Além da faixa toda cantada em espanhol (Tercer Mundo, poema de Júlio Cortázar, musicado por João Ricardo), o LP inteiro tem um sabor latino, com arranjos de viola, sanfona e castanholas". (Revista POP, agosto de 1974).

No domingo, dia 11 de agosto ás 20h, foi ao ar, lançado pelo programa Fantástico o clipe das músicas Flores Astrais e Tercer Mundo. "Já estava tudo pronto para a grande festa do dia 13 de agosto: Banda de música e balões gigantescos esperariam a multidão que iria superlotar o Tearo Aquarius, em São Paulo para assistir ao show de lançamento nacional do novo disco dos Secos & Molhados" (Revista POP - Agosto de 1974).

A Gravação do Segundo Album

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Wed, 13 Feb 2008 15:59:00 +0000

Após o retorno da turnée ao México, durante os meses de Maio, Junho e Julho/1974, os Secos & Molhados gravam o segundo álbum, com encomenda de 150.000 cópias já vendidas para ser lançado oficialmente no mês de Agosto.

Secos & Molhados na Revista Cash Box Americana

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Wed, 13 Feb 2008 13:58:00 +0000

Ainda em turnée pelo México é publicada na revista "Cash Box", uma das maiores revistas de circulação musical nos Estados Unidos, matéria sobre o sucesso dos Secos & Molhados e sua explosão no Brasil com vendagens superiores a "300.000 albuns sold in Brazil". Surgindo daí a idéia que o gurpo Kiss teria visto o visual e o copiou. Em diversas entrevistas Ney Matogrosso confirma que empresários Americanos o procuraram na turnée do México com proposta de formar um grupo Americano com som mais pesado, o que ele recusou por não ter interesse em fazer carreira internacional.

Tournée dos Secos & Molhados no México

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Wed, 13 Feb 2008 13:47:00 +0000

"O Conjunto brasileiro Secos & Molhados, que alcançou sucesso em todo o Brasil, deixou São Paulo na manhã de ontem com destino ao México. Naquele pais, os integrantes do conjunto farão o lançamento do LP que bateu todos os recordes de vendagem no território nacional do ano passado. Pelo que está no programa, além das apresentações na Tv mexicana, o Secos & Molhados farão shows em clubes na cidade do México e em seguida, seguirão para os Estados Unidos, onde acertarão contratos para apresentações especiais. O empresário Moaracy do Val não embarcou, como estava previsto." (Folha de São Paulo, maio de 1974).

As Crianças e o Fascinio pelos Secos & Molhados

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Wed, 13 Feb 2008 13:11:00 +0000

"A música, as cores, o mundo mágico dos sacis e das fadas atraem as crianças", diz João Ricardo. Mas é difícil determinar porque nós atraímos as crianças como é difícil determinar as razões do próprio sucesso. A gente não faz espetáculos para crianças porque elas não podem ver os shows que são impróprios até 14 anos. Mas elas nós curtem pela TV e pelo disco."

Embora não tenham nenhum plano específico com relação a essa combativa legião de pequenos adminiradores, os Secos & Molhados percebem a importância deles. "O Roberto Carlos que atraiu crianças de seis anos de idade 10 anos atrás tem hoje um público na faixa dos 16 anos. Também a criança que nós conquistamos agora vai ter mais tarde uma abertura para coisas que considereamos importantes." É possivel que os planos iniciais dos Secos & Molhados
não incluíssem hordas de entuasmados fãs-mirins, mas não há duvidas que suas pretensões estavam, como ainda estão, apontadas em direção aos mais altos patamares da glória musical. Eles afirmam que se preparam pra isso, e porque se prepararam tinham infra-estrutura, ao contrário dos demais grupos nacionais de rock e, assim, "tinham que acontecer". Aconteceram de fato em meio ao que eles próprios qualificam como um "estouro", mas um estou que está razoavelmente organizado dentro do que se poderia chamar um programa de ação. "Eu estou partindo primeiro para os grandes centros, "diz João Ricardo. "Estou dentro do esquema urbano". (Livro Secos & Molhados, Editora Nordica, 1974).

O PRIMEIRO ALBUM DOS SECOS & MOLHADOS

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Tue, 12 Feb 2008 23:32:00 +0000

No dia 23 de maio de 1973, os quatro integrantes do nascente grupo, João Ricardo (violões de 6/12 cordas, harmônica de boca e vocal), Ney Matogrosso (vocal), Gerson Conrad (violões de 6/12 cordas e vocal) e Marcelo Frias (bateria e percussão) entram no estúdio "Prova-SP" para gravar o primeiro long play. As gravações são acompanhadas por cinco músicos arranjadores de apoio: Sérgio Rosadas (flauta transversal e flauta de bambú); John Flavin (guitarra e violão de 12); Zé Rodrix (piano, ocarina e sintetizador); Willi Verdauguer (baixo); Emílio Carrea (piano), lançado pela gravadora Continental discos S/A. O total das gravações se deram em sessões de seis horas ao dia, por quinze dias, em quatro canais. Nada muito tecnologicamente excepcional, mas que venderia 300 mil cópias em apenas dois meses, quando a média dos artistas daquele tempo, era de 30 mil. (Dissertação Secos & Molhados - Transgressão, contravenção - Flávio de Araújo Queiroz). "Já tínhamos enviado nossa fita pra várias gravadoras, ninguém ouviu. Até que um empresário, Moracy do Val, que tinha contatos com a Continental, convenceu a gravadora. Ele foi nosso primeiro empresário. Gravamos o disco. A gravadora achou que venderia 1.500 em um ano. Vendeu em uma semana. Como o mercado vivia uma crise de vinil, a gravadora começou a pegar os discos que não estavam vendendo e derreter para fazer o nosso, que vendeu mais de um milhão de cópias em meses. Foi inédito. Só Roberto Carlos vendia mais.

O repertório era composto principalmente pelo João Ricardo e já existia antes da minha chegada.

Eu dava muitos palpites, ensaiando. Ensaiávamos com dois violões - um normal, do Gérson e outro de 12 cordas, do João. O conceito era a palavra, eram basicamente poemas musicados. Era essa a nossa grande distinção. No nosso repertório estavam poemas do pai do João Ricardo, o famoso poeta português João Apolinário. Nossa postura era de rock, mas não fazíamos rock´n´roll. Nossa postura era desafiadora, trangressora, mas o repertório era pop (Ney Matogrosso, 2003).

A capa do álbum é considerada a melhor da história da música brasileira, segundo enquete realizada pelo Jornal a Folha de São Paulo com 146 personalidades da música, fotógrafos, artistas plásticos, jornalistas e outros. "Ficamos lá a madrugada inteira, sentados em cima de tijolos", lembra João Ricardo, "fazia um frio horroroso debaixo da mesa. Em cima queimava, por causa das luzes", continua Ney Matogrosso...."comprei os mantimentos no supermercado, a toalha foi improvisada com plástico qualquer, a mesa era um compensado fino que nós mesmos serramos para entrarem as cabeças". No final da madrugada, o trabalho terminou. "Tinhamos fome e estávamos duríssimos, fomos tomar café com leite. Não sei por quê, mas não me lembro de termos comido os aolimventos da mesa", diz João. (Folha Ilustrada, SP, 30/03/2001).

Antonio Carlos Rodrigues, que clicou a capa, define sua criação como "Fantástica", como estilo e como resultado. A idéia surgiu quando o fotografo viu algumas meninas na praia com o rosto pintado. Surgiu-lhe a idéia de produzir um ensaio nesses moldes com sua então esposa, que era modelo. Com a ajuda do maquiador Silvinho, fez uma série de fotos parecidas com a que está na capa do álbum dos Secos, com a cabeça dela "servida" em uma espécie de bandeja. Eu ainda não conhecia o grupo e quando fiquei sabendo do nome do grupo, montei uma mesa no meu estúdio com ários secos e molhados, coloquei a cabeça deles ali e os maquiei." (Revista Bizz - As 100 Maiores Capas de Discos de Todos os Tempos)

A CENSURA E OS SECOS & MOLHADOS

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Tue, 12 Feb 2008 13:07:00 +0000

"Foi em 73, no auge da repressão. Nós éramos uma válvula de escape para os brasileiros. Na época, não se podia expressar nada e a gente seguia um padrão subervisivo. A intenção era chocar, transgredir, provocar as autoridades" (MATOGROSSO, 2003).

"Certa vez, quiseram proibir um vídeo seu, alegando que a maquilagem era de mulher. Calmo, pediu que lhe mostrassem uma mulher na rua com o rosto inteiro pintado de branco e os olhos, de preto, do nariz ás orelhas, que ele aceitaria. Passaram para o rabo-de-cavalo. Ele usava diariamente na rua. Implicaram com o movimento do quadril. Tubo em. Que focalizassem da cintura para cima. Não estava preocupado com isso. Chegaram ao olhar - para eles, extremamente perigoso. Apesar de concordar intimamente que os olhos emitiam uma mensagem interessante, argumentou ue censurar olhar já parecia ficção científica. Liberaram o vídeo" (VAZ, 1992, P. 59). É curioso ainda citar alguns episódio envolvendo o grupo e a censura: "Durante a única apresentação do grupo em Brasília, em plena vigência do governo Médici, o grupo foi informado de que primeiro precisaria mostrar o show aos censores, para obter liberação dos dois espetáculos programados para o mesmo dia num ginásio. Embora acostumados com tentativas desse tipo, que sempre conseguiam driblar, os três integrantes do conjunto perceberam que , daquela vez, era pra valer e sem apresentação prévia não haveria show. Resultado: Familiares e convidados dos censores de Brasília ganharam o privilégio de assistir, sem filas nem tumulto, a um espetáculo exlusivo dos Secos & Mohados, no auge do sucesso. A única vez que o conjunto se apresentou somente para a censura. Foi um exercício de força, uma bela mostra de prepotência do poder. Só que eles eram tão bobos que pensaram que eu ia repetir tudo o que aprontava no palco. Imagina! Essa apresentação não teve nada a ver com o show que aconteceu poucas horas depois. Apesar de eu estar pintado, quase não dancei e me limitei praticamente a só cantar as músicas previstas. No fundo, queria deixar bem evidente o meu mau humor e a falta de vontade de fazer aquilo."(VAZ, 1992, p. 99).

O Show do Maracanãzinho

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Sat, 09 Feb 2008 00:03:00 +0000

"Em janeiro de 1974, acontece a temporada de um mês no Teresa Raquel, Rio de Janeiro, a qual fora insuficiente para o público. O grupo resolve, então, aceitar o desafio, surgido a partir de seu grande público, de realizar, em fevereiro do mesmo ano, uma apresentação no Maracanãzinho, Rio de Janeiro, para a se despedir da cidade. Foi uma loucura coletiva o show, 20.000 pessoas lotavam o ginásio para ver o grupo. Quem não conseguiu ingresso na bilheteria teve até que apelar para o câmbio negro, onde uma cadeira especial custava 25 cruzeiros era vendida pelo dobro. Essa apresentação representou a sua consagração definitiva com o maior fenômeno de massa de nosso cenário musical, abrindo, dessa forma uma tournée nacional, seguida de uma apresentação na cidade do México em maio de 1974." (Dissertação Secos & Molhados - transgressão, contravenção, Flávio de Araújo Queiroz). A apresentação histórica foi gravada pela TV Globo, tornando-se um especial de final de final do ano de 1974. O sucesso de público foi tamanho que encheu o maracanãzinho, deixando do lado de fora uma multidão capaz de lotar dois Maracanãzinhos diante da placa "lotação esgotada". Foram eles o primeiro grupo a reunir multidões em estádios.

Uma História de Sucesso

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Fri, 08 Feb 2008 23:11:00 +0000

"No dia 06 de agosto de 1973, aconteceu o show de lançamento do primeiro álbum do grupo, em São Paulo, no Teatro Aquários, que se localizava na rua Rui Barbosa, 266, no bairro do Bexiga. Em 09 de setembro de 1973, aparecem pela primeira vez para a grande mídia, no programa de Tevê Fantástico, transmitido aos domingos, ás 20h, pela Rede Globo de Televisão. A partir daí, o Secos & Molhados tornou-se o maior fenômeno de massa da música brasileira, superando todos os recordes de vendagens de discos e de público em suas apresentações, até então surgidos. Em 12 de setembro de 1973, o conjunto abre temporada de duas semanas no Teatro Itália, localizado na esquina da av. Ipiranga com São Luiz, 50, São Paulo. Em novembro de 73, apresenta-se em show único no Teatro Tereza Raquel, localizado no bairro de Copacabana, Rio de Janeiro. Em dezembro de 73, abre temporada no Teatro 13 de Maio, localizado no bairro do Bexiga, São Paulo". (Dissertação Secos & Molhados, Flávio de Araujo Queiroz, Universade Federal do Ceará)

O Mundo Musical dos Secos & Molhados

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Fri, 08 Feb 2008 19:57:00 +0000

SECOS & MOLHADOS - Primeiro Lugar em todo Brasil

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Fri, 08 Feb 2008 19:51:00 +0000

A Explosão Musical

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Fri, 08 Feb 2008 19:41:00 +0000

A Explosão Musical dos Secos & Molhados atraia cada vez mais um publico enorme que gostaria de assistir e conhecer as performances do grupo. Tão grande era o desejo de assistir aos shows que haviam tumultos nas portas dos teatros onde eles se apresentavam, conforme podemos confirmar com a nota na coluna "Policial", vejamos: "Foi encerrada na madurgada de ontem a segunda sessão do único show do conjunto Secos & Molhados no teatro Tereza Raquel superlotado, depois dos tumultos na entrada, com intervenção da Polícia Militar para que mais de 2 mil pessoas não invadissem a sala de espetáculos. Apenas uma sessão à noite estava marcada para anteontem, mas a enorme procura de ingressos - domingo a tarde estavam esgotados - levou o grupo paulista a marcar para as 23 horas uma sessão extra. Em menos de duas horas, á tarde, eram vendidos os 600 lugares do teatro, e ainda assim a quantidade do público á noite chegou a bloquear completamente as escadas de acesso do shopping Center de Copacabana. No corredor do teatro obrigou a mobilização de uma escolta da PM para que os integrantes do grupo pudessem descer a uma lanchonete no térreo do shopping, no intervalo das duas sessões (Dissertação Flávo de Araújo Queiroz - Secos & Molhados: transgressão, contravenção, Universidade Federal do Ceará - Okpucuam 1973a, p.6)

Roteiro do Show
1 - Sangue Latino - João Ricardo/Paulo Mendonça
2 - O Vira - João Ricardo/Luli
3 - O Patrão Nosso de Cada Dia - João Ricardo
4 - Amor - João Ricardo/João Apolinário
5 - Assim Assado - João Ricardo
6 - Mulher Barriguda - João Ricardo/Solano Trindade
7 - El Rey - Gerson Conrad/João Ricardo
8 - Rosa de Hiroshima - Gerson Conrad/Vinicius de Moraes
9 - Prece Cósmica - João Ricardo - Cassiano Ricardo
10 - Rondó do Capitão - João Ricardo/Manuel Bandeira
11 - As Andorinhas - Antonio Nobre/João Ricardo/Cassiano Ricardo
12 - Fala - João Ricardo/Luli

Músicos
Emilio Carrera - Piano acústico, elétrico, percussão
John Flavin - Guitarra
Willy Verdaguer - Contra-baixo
Marcelo Frias - Bateria
Sérgio Rosadas - Flauta

SECOS & MOLHADOS

noreply@blogger.com (NEY MATOGROSSO - BAU DE RARIDADES) — Fri, 08 Feb 2008 19:38:00 +0000

Lembro-me como se fosse hoje, minha familia reunida comentavam a respeito de um grupo de nome estranho que fazia grande sucesso e ao mesmo tempo causava uma grande polêmica, pela sua forma de apresentar, a maquiagem colorida e a voz afinadíssima e feminina do cantor. Minha tia dizia que "eles cantavam com os braços... assim, assim....", e começou a despertar minha curiosidade, eram os idos do ano 1973. Quando os vi pela primeira vez na TV, fiquei estupefado, supreendido, maravilhado.... como aquilo era possível? Homem quase nu, peito peludo e voz feminina? E aquela maquiagem? Que coisa Fantástica !!!!!.... Foi paixão infantil a primeira vista, nascia dessa forma em meu coração e na minha vida os SECOS & MOLHADOS.